The Percussion Collective
Auf dem Höhepunkt seiner legendären Karriere hat der Performer und Pädagoge Robert van Sice eine beeindruckende Gruppe junger Künstler zusammengestellt, die das Konzerterlebnis neu definieren. The Percussion Collective überwindet die Grenzen des Schlagwerks durch außergewöhnliche Aufführungen, die das Publikum auf einer tief emotionalen Ebene überraschen und berühren. Die Markenzeichen von Van Sice’s musikalischem Ansatz, präzise Ausführung, klangliche Raffinesse und dynamische Bühnenkommunikation, kommen hier auf eindrucksvolle Weise zum Ausdruck. The Percussion Collective schöpft aus einem unvergleichlich reichen Talentpool und bietet flexibel gestaltete Programme für eine Vielzahl von Veranstaltungsorten und Formaten.
The Collective's Adams Gear
Seit der Gründung der Gruppe im Jahr 2018 gehört eine enge Zusammenarbeit mit einigen der heute angesehensten Komponisten zu ihren Markenzeichen, um ein neues Schlagwerk-Repertoire zu schaffen. Der mit einem Grammy ausgezeichnete Komponist Christopher Theofanidis komponierte sein beeindruckendes Konzert Drum Circles als ihr erstes Orchesterwerk. In diesem Stück umgeben vier Mitglieder von The Percussion Collective zusammen mit der eigenen Schlagzeugsektion des Orchesters das Orchester in einem Kreis und schaffen so einen außergewöhnlichen räumlichen und theatralischen Effekt. Die Uraufführung mit Maestro Carlos Kalmar und der Oregon Symphony war ein voller Erfolg, und The Percussion Collective hat das Konzert anschließend mit dem Aspen Festival Orchestra unter Michael Stern, dem Hartford Symphony Orchestra unter Carolyn Kuan, dem Curtis Symphony Orchestra in der Verizon Hall unter Yu Won Kim und der Colorado Symphony unter Brett Mitchell aufgeführt. Zu den Konzertengagements der Saison 2021-2022 gehören Seaborne with Orchestra mit dem Boise Philharmonic unter der Leitung von Eric Garcia und zwei Aufführungen von Theofanidis’ Drum Circles mit Michael Francis und der Baltimore Symphony.
In Rezital-Settings kommt die einzigartige Fähigkeit der Gruppe, als Einheit zu atmen, voll zur Geltung. Das magische Meerporträt Seaborne des mit einem Emmy ausgezeichneten Komponisten Garth Neustadter ist eine Zusammenarbeit mit dem Videokünstler Kjell van Sice, beauftragt von der Brookby Foundation für The Percussion Collective. Dieses exquisite 30-minütige Meisterwerk nimmt Zuhörer und Zuschauer mit auf eine Reise klanglicher und visueller Schönheit, wie sie zuvor in keinem für Schlagwerk geschriebenen Werk zu hören war. Die Gruppe hat das Stück bereits mehr als dreißig Mal in den Vereinigten Staaten aufgeführt und wird in dieser Saison ihre neu aufgenommene CD des Werks veröffentlichen.
In der Saison 2021-2022 wird The Percussion Collective in der Cornell Concert Series und an der Frost School of Music in Miami auftreten. Im Oktober 2022 geben sie ihr Europa-Debüt im Musikverein in Wien mit einem Programm, das ihr neues Arrangement von John Adams’ Hallelujah Junction für sechs Perkussionisten, Alejandro Viñaos Stress and Flow sowie Neustadters Seaborne enthält. Die Tour umfasst außerdem Auftritte im legendären Concertgebouw in Amsterdam, im Purcell Room der Queen Elizabeth Hall in London und in der wunderschönen Allerheiligen-Hofkirche in München sowie Meisterklassen am Pariser Konservatorium und an der Guildhall School of Music and Drama in London.
Der Kader des Percussion Collective umfasst einige der angesehensten und dynamischsten jungen Stimmen in dieser Kunstform. Sie stammen aus dem Chamber Music Society of Lincoln Center, Camerata Pacifica, dem Pittsburgh New Music Ensemble sowie aus den Fakultäten renommierter Universitäten wie der Frost School of Music in Miami, der Blair School of Music der Vanderbilt University, der University of Maryland, der University of Kansas, der Mannes School of Music, der Michigan State University, der Arizona State University und der University of Massachusetts. Mit Spielern aus Europa, Asien und den USA repräsentiert diese neue Generation von Virtuosen die Spitze der Innovation in Konzertkonzeption und Aufführung.
