The Percussion Collective
Op het hoogtepunt van zijn legendarische carrière heeft performer en pedagoog Robert van Sice een indrukwekkende groep jonge artiesten samengebracht die de concertervaring opnieuw uitvinden. The Percussion Collective overstijgt het medium slagwerk door ongekende uitvoeringen die het publiek op een diep emotioneel niveau verrassen en raken. De kenmerken van Van Sice’s muzikale aanpak, precieze uitvoering, verfijning in klank en dynamische communicatie op het podium, komen op de meest levendige manier tot uiting. The Percussion Collective, bestaande uit een ongeëvenaarde verzameling talent, is flexibel in omvang en biedt zorgvuldig samengestelde programma’s voor uiteenlopende locaties en settings.
The Collective's Adams Gear
“
They brought the audience a level of artistry, beauty, and insight more commonly found in great string quartets
— Beijing Morning Post
Sinds de oprichting van de groep in 2018 is een van hun handelsmerken nauwe samenwerkingen met enkele van de meest gerespecteerde componisten van vandaag om een nieuw soort repertoire voor slagwerk te creëren. Grammy Award-winnende componist Christopher Theofanidis schreef zijn sublieme concerto Drum Circles als hun eerste orkestrale werk. In dit stuk omringen vier leden van The Percussion Collective samen met de slaginstrumentensectie van het orkest zelf het orkest in een cirkel, wat een extraordinary spatial en theatrale beleving creëert. De wereldpremière met maestro Carlos Kalmar en de Oregon Symphony was een groot succes en The Percussion Collective voerde het concerto daarna uit met The Aspen Festival Orchestra en Michael Stern, het Hartford Symphony Orchestra met Carolyn Kuan, het Curtis Symphony Orchestra in Verizon Hall met Yu Won Kim en de Colorado Symphony met Brett Mitchell. Concerto-optredens in het seizoen 2021-2022 zullen onder meer bestaan uit Seaborne with Orchestra met de Boise Philharmonic onder leiding van Eric Garcia en twee uitvoeringen van Theofanidis’ Drum Circles met Michael Francis en de Baltimore Symphony.
In recital-settings komt de unieke gave van de groep om als één te ademen volledig tot uiting. Het betoverende zee-portret Seaborne van Emmy Award-winnende componist Garth Neustadter is een samenwerking met video-artiest Kjell van Sice, in opdracht van The Brookby Foundation voor The Percussion Collective. Dit sublieme meesterwerk van 30 minuten neemt luisteraar en kijker mee op een reis van klank- en visuele schoonheid die ongeëvenaard is in het slagwerkrepertoire. De groep heeft het stuk al meer dan dertig keer uitgevoerd in de Verenigde Staten en zal dit seizoen hun nieuw opgenomen cd van het werk uitbrengen.
In het seizoen 2021-2022 zal The Percussion Collective optreden in recitals tijdens de Cornell Concert Series en aan de Frost School of Music in Miami. In oktober 2022 maken zij hun Europese debuut in het Musikverein in Wenen met een programma dat hun nieuwe arrangement van John Adams’ Hallelujah Junction voor zes percussionisten bevat, evenals Stress and Flow van Alejandro Viñao en Neustadter’s Seaborne. De tour omvat ook optredens in het legendarische Concertgebouw van Amsterdam, de Purcell Room in de Queen Elizabeth Hall in Londen en de prachtige Allerheiligen-Hofkirche in München, en er worden masterclasses gegeven aan het Conservatorium van Parijs en de Guildhall School of Music and Drama in Londen.
De bezetting van The Percussion Collective omvat enkele van ’s werelds meest gerespecteerde en dynamische jonge stemmen in deze kunstvorm. Zij komen uit ensembles zoals de Chamber Music Society of Lincoln Center, Camerata Pacifica en het Pittsburgh New Music Ensemble, evenals uit de docententeams van universiteiten zoals de Frost School of Music in Miami, de Blair School of Music van Vanderbilt, de University of Maryland, de University of Kansas, de Mannes School of Music, Michigan State University, Arizona State University en de University of Massachusetts. Met spelers uit Europa, Azië en de VS vertegenwoordigt deze nieuwe generatie virtuozen de voorhoede van innovatie in concertconceptie en uitvoering.
